Vadány

2. 10. – 8. 11. 2025

Dániel Bajkó | Bori Biró | Zsolt Bodoni | Zsolt Ferenczy | Zsolt Herczeg | Laszló Furák-Pop | Virág Kiss | Anna-Mária Szabó

Kurátor: Tomáš Koudela

Název výstavy vychází z maďarského toponyma, které v sobě spojuje význam „divoký“ s označením místa či krajiny. V kontextu této prezentace odkazuje nejen k metaforice prostoru, v němž se kulturní paměť a současná imaginace překrývají, ale také k volnému okruhu umělců, kteří se pravidelně setkávají na letní umělecké kolonii v Aleșdu (ROU). Právě tato neformální síť sdílení a tvorby vytváří rámec, v němž se jednotlivé autorské hlasy propojují i zůstávají svébytné.

Vystavující umělci a umělkyně působí jak v Maďarsku, tak v prostředí maďarské menšiny v Rumunsku. Jejich tvorba se rodí ze zkušenosti regionu, kde se dějiny i identity neustále přepisují a kde vrstvy paměti fungují jako sediment, z něhož vznikají nové obrazy. Malba, kresba, koláž, film či performativní formy zde pracují s fragmenty osobních i kolektivních archivů, s lokálními ikonografiemi i s obrazovými stopami, které se překrývají a proměňují.

Výstava ukazuje, že originalita v současném umění není čistým začátkem, ale výsledkem překladu, apropriace a rekontekstualizace. VADÁNY je proto označením prostoru i gesta: mezi divokostí a řádem, intimitou a kolektivní pamětí, regionální zkušeností a globálním vizuálním oběhem.

VADÁNY GDM PLAKÁT

Dániel Bajkó
*1989, HUN

Dániel Bajkó je maďarský vizuální umělec působící v Budapešti. V roce 2015 absolvoval obor malba na Maďarské univerzitě výtvarných umění. Jeho tvorba osciluje mezi gestickou abstrakcí a vrstevnatou texturou, často do ní zapojuje nalezené prvky či fotografické fragmenty, které přetváří do expresivních, poloabstraktních kompozic. Bajkó zkoumá prostorovou hloubku, modulaci povrchu a vztah mezi náznakem a abstrakcí. Jeho práce byly představeny na řadě výstav v Maďarsku i v zahraničí a jsou zastoupeny v soukromých i institucionálních sbírkách.

 

Bori Biró
*1997, ROU, HUN

Narodila se v Târgu Mureș, v současnosti žije v Budapešti, kde studuje animaci na Moholy-Nagy University of Art and Design. Její umělecká praxe se pohybuje na pomezí pohyblivého obrazu, fotografie a grafického umění. Vytváří abstraktní, osobní světy, v nichž se individuální mytologie a filosofické vrstvy proplétají s otázkami paměti a identity. Její díla dávají vizuální podobu vnitřním krajinám a mentálním strukturám.

 

Zsolt Bodoni
*1975, HUN, ROU

Maďarský umělec, který žije a pracuje v rumunském městě Oradea. Tvůrčí proces Zsolta Bodoniho je založen na analýze minulosti, která funguje jako druh archeologie. Informace čerpá z dokumentů, dějin umění a hudby; jeho práce je jak prostředkem k porozumění, tak procesem rekreace prostřednictvím vytváření nového pohledu na minulost z perspektivy současnosti. Bodoniho obrazy jsou spíše performancí, podobně jako klasici znovuobjevují hudební partitury. Výchozím bodem je přepracování starých mistrů. Nejprve se Bodoni pokouší nahlédnout pod povrch „originálu“ a hledá pod ním kostru, poté ze své vlastní reprodukce vymýšlí nové prvky nebo mění proporce – proces, který popisuje jako podobný „hackování“ – jeho role je jako virus, který napadá jedinečná mistrovská díla, čímž mění naše vnímání minulosti a redefinuje naše chápání originality.

 

Zsolt Ferenczy
*1970, HUN

Zsolt Ferenczy je maďarský vizuální umělec a pedagog působící na Eszterházy Károly University v Egeru. Ve své tvorbě se pohybuje na pomezí malby, kresby a prostorových kompozic. Vychází z konceptuálního myšlení, avšak s důrazem na gestickou práci s plochou, strukturou a vizuálním rytmem. Jeho obrazy připomínají mapy mentálních krajin – vrstvená vizuální pole složená ze znaků, fragmentů a barevných toků. Typickým rysem jeho přístupu je napětí mezi strukturou a intuicí, mezi řízeným řádem a spontánním gestem. Dlouhodobě se věnuje také výzkumu malby jako prostředku introspekce, paměti a prostorového vnímání.

Zsolt Herczeg
*1989, HUN, SRB

Zsolt Herczeg je dokumentarista z Vojvodiny. Ve své tvorbě se věnuje klasickému portrétnímu a sociálnímu dokumentu, ale také experimentálním, nenarativním filmům. Mezi jeho experimentálními projekty vyniká Slobodan prelaz – Free to Cross, který zachycuje emocionální stopu pandemie ve vyprázdněném městě Subotica. Herczegovy filmy byly uvedeny na řadě mezinárodních festivalů.



László Furák-Pop

*1974, HUN

László Furák-Pop je maďarský vizuální umělec žijící v Rumunsku, jehož tvorba se pohybuje na pomezí koláže, kresby a zvukového umění. Pracuje s fragmenty nalezených obrazů, analogovými texturami, zvukem i jazykem, které skládá do vrstevnatých, často intuitivně působících struktur. Jeho práce je ovlivněna alternativní kulturou, grafickým designem 70. a 80. let a osobní imaginací, která čerpá ze surrealismu i popové estetiky. Vizuální jazyk Furáka-Popa je nasycen symbolikou a zároveň otevřený hře a absurditě – kombinuje napětí mezi analogovým a digitálním, strukturou a intuicí, vážností a ironií. Často propojuje vizuální prvky se zvukovou performancí a v jeho přístupu je patrná snaha rozrušit hranice mezi jednotlivými médii.


Virág Kiss
ROU

Virág Kiss se narodila v Târgu Mureș a v současnosti je studentkou magisterského programu vizuální komunikace na Partium Christian University v Oradei. Její tvorba se zaměřuje na kombinaci digitálních a tradičních technik. Zajímá ji, jak se může význam uměleckého díla proměnit, když se divák stává aktivním účastníkem a nikoli pouze pasivním pozorovatelem. Její práce zkoumají jednoduché, univerzální lidské zkušenosti – jako je dýchání, vidění a interpretace toho, co vidíme – a vytvářejí prostor pro propojení mezi dílem a divákem.


Anna-Mária Szabó
*1989, HUN, ROU

Anna-Mária Szabó absolvovala obor malba na Univerzitě výtvarných umění v Kluži v roce 2013. Ve své tvorbě rozkládá kánon krajinomalby, narušuje konvence zobrazení a nově interpretuje tento žánr v kontextu klimatické změny. Spojuje utopické i dystopické vize s vizuálním jazykem surrealismu a vytváří posthumanistické krajiny, kde se fragmenty civilizace mísí s fosiliemi, geologickými strukturami a mikroskopickými organismy. V poslední době se soustředí na otázku měřítka – napětí mezi lidskou časovostí a environmentální rozsáhlostí – a reflektuje proměnlivou pozici člověka ve vztahu k prostředí.